Ещё одна 3D

Представьте на минуту, что Дед Мороз есть по-настоящему!

Что бы вы хотели в качестве подарка под ёлкой от него? Напишите в комментариях, если это не секрет — мне интересно :)

Я вот последовал примеру некоторых книг - «нарисуй свою мечту, и она у тебя появится», и нарисовал свою мечту. Был бы Дед Мороз, я бы у него заказал вот это:

P.S. Это я сделал в 3D редакторе Blender, который, кстати, бесплатный. Очень интересная программка поизучать :)

UPD: перерендерил картинку:

- исправил некоторые проблемы со светом, материалами, тенями;

- добавил глубину резкости, хроматические абберации и дисторсию (вот уж не думал раньше, что их придётся добавлять, а не устранять);

- исправил проблемы с градиентом на фоне;

- перезалил картинку - так что старый вариант посмотреть теперь не получится :)

Натюрвив или съёмка цветов - схема расстановки света

Недавно фотографировал предметку для фотобанков и натолкнулся дома на один цветок в горшке. Стало интересно, как его можно снять получше с имеющимся у меня оборудованием. А из оборудования (стёкла не в счёт) у меня пока только одна вспышка без синхронизаторов и один отражатель. Вот что у меня получилось сделать:
















- чёрный фон за счёт пространственного отделения объекта от фона
- свет слева за счёт накамерной вспышки, отражённой от серебристого рефлектора слева
- заполнение тени справа за счёт листа бумаги, повторно отражающего свет от вспышки

Общая схема расстановки тут
Фотография не редактировалась в фотошопе - только при конвертировании из RAW пришлось чуть затенить фон, подвигав ползунком. :)

Портреты - Ирина

На днях встретились с Ириной, чтобы пофотографировать её. Это была TFCD съёмка, которые я всё же провожу периодически. :)

Мы долго выбирали место для съёмки, так как выбранное нами заранее место в итоге не подошло (лучше не доверять модели выбор места, а покататься предварительно самому и найти такое место, которое бы подошло именно вам. А заодно и изучить его, чтобы определить, какие кадры вы там хотите сделать). За час съёмок, не подготовившись как следует, мы сделали не так много фотографий. Но получилась как минимум одна, которая мне очень нравится! И я считаю это уже хорошим результатом.

Эксперименты с балансом белого - варианты

Во многих книгах по фотографии и её обработке пишут о том, как сделать наиболее реалистичные цвета. При этом существует множество хитростей и инструментов как для корректировки баланса белого, так и для корректировки отдельных цветов. Это всё очень интересно и действительно помогает передать более натурально цвета на фотографиях. Но иногда бывает интересней результат, если немного поиграть с балансом белого и оттенками вообще. Вот тут Кристина PhotoCrazy недавно писала о том, как различные оттенки влияют на настроение и передачу эмоций. Я тоже ещё давно писал маленькую заметку про то, как бывает полезно подвигать ползунок с балансом белого.

Когда я начинаю экспериментировать с балансом белого, в первую очередь я устанавливаю его таким образом, чтобы все три цветовых гистограммы как можно больше сливались друг в друга - тогда цвета получаются "неправильные", но гармоничные. Как правило, это уводит картинку немного в холодный цвет, но цвета часто получаются интересными. Чаще всего это действует на изображения, у которых гистограмма представляет собой один горб, то есть весь диапазон яркостей умещается в одно экспонирование.

На иллюстрации как раз пример такой настройки - высохшая трава выглядит пурпурной, но это не выбивается из общей картины. Хотя вам может и не понравиться :)

Свадьба - Сергей и Оксана

                

В субботу у меня был дебют в фотографировании свадеб. До этого я уже, конечно, фотографировал свадьбы, но это было для знакомых, бесплатно и, соответственно, без ответственности.

На этой свадьбе я поснимал всего 3 часика, но мне и этого экстрима хватило на первый раз. Фотографий получилось немного – в основном из-за моего маленького опыта. Но дальнейшие свадьбы будут явно качественнее.

Спасибо Сергею и Оксане за то, что доверили мне съёмку такого важного в их жизни события и дали возможность поучиться на ошибках. Я желаю им долгих счастливых лет совместной жизни, и чтобы они не вспоминали меня нехорошими словами! :)

Кто ещё рискнёт?

Гелиос 44-2 + Nikon: ошибки

Эта заметка будет полезна некоторым фотографам, которые хотят присоединить советские объективы к современной зарубежной технике. Остальным она будет вряд ли интересна, так что можете не читать :)


Здесь я хочу рассказать об одной ошибке, которую я допустил, пытаясь соединить советский объектив Helios 44-2 и свой японский фотоаппарат Nikon D100 (модель не имеет значения - на всех никонах стоит одинаковый байонет).


Немножко истории

Итак, лежал у меня дома старый плёночный фотоаппарат Зенит (и сейчас лежит) в нерабочем состоянии, а к нему был прикручен указанный выше объектив. И вот захотелось мне попользоваться этим объективом, поскольку я был наслышан о его хорошем качестве, красивом рисунке и интересно закрученном боке. Но объектив этот имеет резьбовое крепление с маркировкой М-42, а фотоаппараты Nikon - свой собственный байонет F. К счастью, ещё в советские времена советские же инженеры скопировали этот байонет и делали некоторые объективы (например, Helios 81H) "под никон", назвав этот байонет буквой Н. Соответственно, появился спрос на различные переходники, которыми можно было соединить несоединимые раньше вещи. Такие переходники остались с тех времён и доныне. И сейчас, когда культ советских объективов возрождается в некоторых кругах фотографов, они раскупаются с бешеной скоростью. Отсюда и цена железки в 10 грамм - $15.


О проблеме

Вот и я купил себе такой переходник. Называется он КП-42/Н. С одной стороны он крепится к фотоаппарату, а с другой получается резьба для привинчивания объективов с резьбой М-42. Но у этого переходника есть минус - он увеличивает расстояние от сенсора камеры до линзы объектива, а из-за этого объектив перестаёт фокусироваться на большие расстояния. У меня максимальное расстояние, которое мне удалось сделать резким - 1, 5 метра. В этом нет ничего страшного, если использовать его только для съёмки лицевых портретов. А если хочется поснимать подальше?


Варианты решения

Для этого умельцы предлагают разные способы исправить ситуацию. В интернете можно найти, как сточить юстировочное кольцо объектива; люди стачивают сам переходник; кто-то стачивает объектив. Одно всех объединяет - все что-то стачивают. Зачем? Чтобы уменьшить расстояние от линзы до сенсора. Но все инструкции, которые я нашёл, оказались для меня совсем непонятными, поэтому я решил прийти ко всему самостоятельно, основываясь, правда, на одной из инструкций. В ней говорилось, что можно сточить один миллиметр возле резьбы объектива, и этого будет достаточно, чтобы можно было наводить объектив на бесконечность. Так я и решил поступить - это был самый простой способ.


Моя ошибка

Я взял напильник и начал стачивать один миллиметр. Результаты я проверял по штангенциркулю. Но оказалось, что именно в том месте, где мне предлагали сточить объектив, было важное крепление - резьба объектива крепилась к его телу. И вот, когда я сточил всё, что мне было нужно, резьба отвалилась! Объектив стал непригоден. Поэтому я пишу об этом заметку - если вдруг столкнётесь с подобной проблемой, не пользуйтесь этим методом. Выберите другой или вообще довольствуйтесь дистанцией не больше, чем 1, 5 метра.


На рисунке изображено место, где я стачивал металл, и что именно отваливается.


UPD (25/08/2011): я смотрю, заметка пользуется популярностью. Не поленитесь, напишите в комментарии, понятно ли по картинке, что именно отламывается и что именно я стачивал? А то может мне стоит рисунки нарисовать?

Макеевское водохранилище 2

Сего дня снова ездил на водохранилище. На этот раз решил активно пользоваться поляриком. На обратном пути решил срезать путь и заблудился - оказалось интересно!

Картинки сего дня будут чёрно-белые - это просто настроение такое. Цветные версии можете посмотреть на фликере или кликнув на миниатюры внизу.

Под катом ещё 5 картинок.

Велопрогулка на макеевское водохранилище. Поля

Вчера я совершил очередную фото-велопрогулку, только теперь уже поехал на макеевское водохранилище. Это чуть больше 10 километров от моего дома. В сумме это около 20 километров туда-обратно за 3 часа (включая съёмки). Теперь точно недоумеваю, как Алексей Убоженко смог за те же 3 часа проехать больше 50 км, при этом тоже фотографируя… 

На этом водохранилище я раньше не был. Меня всё детство пугали тем, что это санитарная зона строгого режима, её охраняют. А вот сейчас поехал. И не зря! Оказалось, там много интересных мест, куда можно приезжать и фотографировать. За эти три часа сегодня я вообще мало что успел – много мест остались без моего внимания. Поэтому я туда ещё вернусь. 

Очень понравилась там дорога в поле. Я думал, такое бывает только в американских блокбастерах, когда показывают сплошную ровную дорогу и ни единой машины на ней, кроме, естественно, героев фильма. Сегодня такое увидел. 

Пока успел обработать только одну панораму, остальные картинки покажу позже, когда будут готовы :)

Успехов вам!

Украина, Донецкая область

Поездка в Бердянск

Недавно ездил в Бердянск отдыхать. Но нашёл там время и для фотографии. О поездке я уже писал в своём блоге на привет.ру, здесь повторяться не буду. Хочу лишь поделиться новой фотографией с этой поездки.


Украина, Бердянск

Подсолнечники или подсолнухи?

Интересно, почему мы называем их неправильно? Слово длинное? А почему мы тогда холодильник не называем "хладником" - тоже ведь слово длинное. Вообще мне кажется, что окончание слов на «-ник» что-то конкретное значит, также как и слова на «-ество» означают «естество», то есть природу.

Ещё, когда я начинаю писать какие-то статьи или заметки, меня всегда терзает мысль: написать всё в хронологическом порядке или перемешать части, чтобы было интереснее. Если написать всё по-порядку, то будет вроде понятнее написано, но станет ужасно скучно это читать. С другой стороны, все мои знакомые блоггеры, которых безумно интересно читать, не пишут всё по порядку. Надо и мне учиться красиво излагать свои мысли, как письменно, так и устно.

Сегодня ездил фотографировать подсолнечники. Я знал, что это будут пейзажи на широком угле, большие поля ярких жёлтых цветов. Я знал, куда ехать, чтобы всё это сфотографировать. Знал, когда ехать. Но не знал, какие точно ракурсы я выберу, как это будет выглядеть в конечном итоге.

Получилось не так, как я предполагал. Большинство кадров я сделал на широком угле, как и хотел. И только пару кадров - своим полтинником на открытой диафрагме. Потом, когда я посмотрел отснятое на компьютере, больше всего мне понравилась эта пара кадров, сделанная на 50mm. Теперь я снова обожаю свой полтинник!

Кстати, забавно, что подсолнечники не поворачивались к солнцу, как они это делают обычно, а наоборот - отворачивались от него. Когда я это увидел, сразу же поехал в противоположную сторону поля, чтобы снять их оттуда на фоне закатного солнца. Но когда я туда приехал, то эти забавные растения снова оказались отвёрнутыми от меня, и уже повёрнутыми к солнцу. Не понравился я им, видимо...


Украина, Макеевка

Съёмка при полуденном солнце

Многие знают, что яркое полуденное солнце очень вредит фотографии. Оно такое яркое, что на фотографиях получаются сильные пересветы и перетёмы)))) (провалы в тенях). Поэтому везде пишут, что лучше снимать в тени или вообще только вечером и утром, когда солнце ещё не такое яркое, как днём. Я в основном тоже придерживаюсь этого совета и фотографирую только вечером (утром тоже хорошо, но ведь поспать хочется. :)

А что делать, если выбора нет, и нужно снимать при палящем солнце? С этим я, как и все фотографирующие люди, периодически сталкиваюсь. Сегодня тоже пришлось поснимать в таких условиях, поэтому я решил написать о том, как решил эту проблему для себя. Надеюсь, и вам поможет.

Макеевка - запарковая территория

В качестве исправления вчерашнего мрачного фото выкладываю ещё одно с той велопрогулки. Это та же местность, только формат другой.

Кстати, здесь удачнее получилось совместить слой с небом, поэтому фото цветное :))

Велопрогулка по городской природной зоне

Хочу привести ещё один пример контролирования яркости на разных участках изображения, о котором я писал тут. Это фото с сегодняшней моей велопрогулки по нашей городской природной зоне. Чтобы вот так яркостно выделить дорогу, идущую впереди, я сделал 3 снимка с брекетингом, а затем вручную их объединил в одно изображение.

Blender - Кубик-рубик

Недавно меня познакомили с бесплатной программой для создания 3D графики – Blender. Программа весит всего 15-20 Мб, но очень функциональна. Особенно в этом убеждаешься, когда смотришь на картинки, которые люди делают с помощью этой программы!

Воодушевившись, я сделал свою первую картинку – кубик-рубик. На это у меня ушло несколько дней (приходилось переделывать всё заново).

Кстати, первый вариант был совсем не таким – там был скучный правильно собранный кубик :))

Новый блок - опрос

Я стремлюсь сделать этот блог интересным и полезным для вас, и конкретно для тебя. Для этого я пользуюсь различными программами, позволяющими анализировать, кто и зачем сюда заходит. Но этого мало – эти программы показывают только популярность некоторых из уже существующих статей. Однако ещё не все темы описаны, не все вопросы затронуты. Поэтому для того, чтобы я писал здесь то, что было бы для тебя полезно и интересно, мне надо знать, что ты хочешь знать о фотографии и графике в общем.

Объединение экспозиций - недостатки стандартного HDR

Забавно… написал всего пару раз про то, как делал HDR картинки, и теперь вижу в статистике посещений, как люди каждый день заходят ко мне в блог в поисках инструкции. Получается, HDR сейчас так популярно?

Да, хорошо – получать фотографии с нормальной яркостью неба и земли – это хорошо! Но давайте обратим внимание ещё вот на что: программы по созданию HDR (типа фотоматикса), ровняя яркость на изображении, начисто лишают его тональной перспективы (фраза «тональная перспектива» не моя, честно-честно :) ) И что мы получаем в итоге? Пёструю картинку с множеством шумов без перспективы? А что происходит с человеческой кожей? (не показывайте никому его портрет после фотоматикса))

Предлагаю другой способ…
Я начал отходить от стандартного (автоматического) HDR, когда меня познакомили с книгой и фотоблогом Евгения Тимашёва (кстати, ссылку я не зря разместил – это очень интересный и полезный блог). Там Евгений делится тем, как он объединяет снимки с разными экспозициями.

Его способ занимает больше времени, он более трудоёмкий, зато позволяет добиться гораздо более качественных результатов. Он объединяет снимки с помощью масок слоя в фотошопе.

Сейчас я хочу рассказать об одном преимуществе этого способа – он позволяет контролировать распределение яркости по изображению, то есть мы не получаем готовое изображение с автоматически (как программа захотела) выровненной яркостью, а выравниваем её самостоятельно – там, где нам надо. Я нахожу это замечательным: у нас появляется больше возможности контролировать результат, а значит и проявлять творчество!

В завершение привожу пример использования ручного объединения экспозиций. Посмотрите на вливающийся снаружи свет – фотоматиксом вы такого не добьётесь.

нажмите на фото для увеличения

Если в этой заметке вы не нашли того, что вас интересует, воспользуйтесь, пожалуйста, этой формой и напишите там, что вас интересует. Это не займёт у вас много времени, зато мы все получим от этого выгоду))

Новый интернет

В последнее время начал заниматься проведением нового интернета для себя. Ожидаю до конца мая уже подключиться к безлимиту. Это будет гораздо выгоднее, чем пользоваться «МТС Коннктом». Спасибо ребятам из нашего городского провайдера, что они проводят кабель в частный сектор!)))

В связи с этим, в дальнейшем возможен ещё один переезд моего фотоблога на новый сервер.

Фотограф Rarindra Prakarsa

Недавно нашёл в интернете интересного фотографа – Rarindra Prakarsa. В своих фотографиях он рассказывает о своей родной стране – Индонезии. Он хочет сделать свою страну популярной, и чтобы туда ездило много туристов.

К сожалению, официального сайта этого фотографа я не нашёл. Нашёл лишь его фотографии на портале photo.net. Зато фотографий там довольно много, и они, думаю, вдохновят многих. А ещё в тех фотографиях можно найти многое, чему поучиться.

Попасть на страницу с его фотографиями можно здесь.
Приятного просмотра!

Место из детства

Празднуя 1-е мая, мне захотелось отдохнуть от всего этого застольного шума, который обычно бывает на праздники. Я решил пойти в одно место, где я провёл лучшие моменты своего детства (по крайней, мере, одни из самых ярко запомнившихся). Там я нашёл то, что хотел: тишину, природу, пение птиц и журчание воды.

Кросспроцессинг

Недавно Сергей Родионов опубликовал статью в своём блоге, где он делится ссылкой на одного фотографа - Камило Экеверри. Помимо всего прочего, у этого фотографа очень интересная обработка фотографий. Сергей назвал её «кросспроцессингом». Для меня это новое слово, поэтому я заинтересовался и почитал об этом несколько статей.

Чтобы проверить и закрепить знания, я решил применить этот метод редактирования к некоторым из своих последних фотографий. Оказывается, для того, чтобы это сделать, нужно лишь чуть-чуть поиграть с кривыми. Я хочу учиться, поэтому любые ваши замечания по поводу фотографий приветствуются.

P.S. Опять получается, что девушка смотрит в объектив. Мне говорят, что это плохо. Но почему-то когда я выбираю фотографии, которые хочу выгрузить в интернет, я выбираю именно такие – они мне больше нравятся :) 

Способности модели

Когда фотографируешь людей, понимаешь, как много зависит от модели, то есть от того человека, которого фотографируешь. Нет, внешняя красота играет мало роли. Гораздо важнее его раскрытость и способности. Хотя для того, чтобы человек стал раскрытым, фотографу нужно работать, всё же есть первоначально разные люди – с одними проще, с другими сложнее.

Недавно у меня появилась возможность сделать несколько фотографий девушки, одновременно красивой и с хорошими способностями в позировании. Работать с ней было одно удовольствие! За это я её здесь благодарю: спасибо тебе, Алина!

Псевдо-HDR 2

С недавнего времени я слежу за статистикой посещений этого фотоблога. И каждый день я вижу, что несколько человек заходят сюда в поисках того, как сделать псевдо-HDR фотографию, то есть фотографию из одного RAW-файла. Конечно, я уже описывал примерно, как это делается, но только в общих чертах. Поэтому тут я хочу привести ещё один пример такой фотографии. Я и тут не буду в подробностях писать всю процедуру создания HDR-фотографии. Весь подробный процесс вы можете прочитать у Трея Рэтклиффа, например. Я, кстати, пользуюсь его способом, хотя знаю ещё пару. Ну а тем, кто совсем не понимает по-английски (я его знаю на «3», но я в общем понял инструкцию Трея), я желаю удачи в освоении программ для создания HDR самостоятельно. Конечно, хорошо, если вам удастся найти такую же подробную инструкцию на русском где-нибудь на другом сайте. Я уверен, что такие есть, поэтому я сам и не пишу такую же – зачем повторяться.



Для примера я взял одну из самых свежих своих фотографий из моей поездки в Прилуки (на фото можно нажать для увеличения). По дороге туда и там было много красивых мест, которые можно было бы пофотографировать, но мы не останавливались для этого по дороге, потому что не было времени. И там тоже не было времени – мы ехали на день рождения моего племянника, и фотографировать было некогда. Но всё же у меня получилось вырваться в село на 5 минут (действительно на пять – я не преуменьшаю). Вот тогда я и сделал это фото. То есть для того, чтобы мне его сделать, мне не нужно было искать позицию (или просто не было времени). Я фотографировал прямо с дороги, на которой мы остановились. Сначала я хотел сделать полноценную HDR фотографию из трёх снимков с балансом экспозиции ±2EV, но у меня не было с собой штатива. Я всё равно сделал 3 кадра с разными экспозициями, с рук. Но при их просмотре оказалось, что только один из них подходит для конечной фотографии, а остальные два не несут в себе дополнительной информации о свете (редкий случай, когда в такую погоду весь диапазон яркостей может уместиться в одну экспозицию). Поэтому я оставил только один кадр.

Для создания HDR фотографии обычно используют два подхода.
Первый. Создают в редакторе несколько изображений с разными экспозициями из одного RAW-файла. Потом объединяют эти изображения как отдельные фотографии, в программе для создания HDR. Это хороший способ, потому что эти начальные изображения могут потом понадобиться при дальнейшей работе с фотографией (например, нужно что-то зарисовать, сделать более естественным). Также такой способ даёт вам больше возможностей для творчества – каждое из изображений с разной экспозицией вы можете уже предварительно как-то отредактировать: повысить контраст, насыщенность, изменить температуру цвета… Но у этого способа есть и недостатки – даже если вы сделали 5 изображений с разными экспозициями из одного RAW-файла, вы всё равно не используете всю информацию о свете, которая записана в этом файле. Этот минус исправляет второй способ…

Второй способ. Вы просто загружаете 1(!) RAW-файл в программу для создания HDR, и тогда программа сама берёт максимум информации о свете из этого файла. По крайней мере, так работает Photomatix, которым я пользуюсь. На счёт других программ я не знаю, не проверял. Но этот способ не даёт вам возможности предварительно как-то подготавливать изображения. На самом деле, это не большой недостаток, поэтому я им часто пренебрегаю. А первый способ использую только в редких случаях, когда мне нужны какие-то специфические цвета на изображении в отдельных местах.

После работы в фотоматиксе (или другой программе), я перехожу к работе в фотошопе. Конечно, на том, чтобы сохранить картинку в фотоматиксе, можно и закончить. Но я предпочитаю немного довести её в фотошопе – уменьшить шумы, изменить контрастность и подкорректировать цвета. Весь этот процесс ничем не отличается от небольшой коррекции любой другой (обычной) фотографии. Единственное отличие – я создаю несколько слоёв из тех изображений, которые мы получаем в самом начале первым способом, а затем в некоторых местах покрываю ими изображение из фотоматикса (с помощью масок слоя). Это позволяет сделать конечную фотографию более реалистичной. А если я пользовался вторым способом, и у меня нет начальных изображений, я их всё равно создаю =)

Наверно, у каждого в итоге появляются свои методы и принципы, способы создания HDR или псевдо-HDR фотографий. Поэтому рекомендую вам не останавливаться на таких способах, а читать ещё у других фотографов. Ну и конечно же экспериментировать самим, и создать свой способ, который стал бы вашей «фишкой». 

Желаю вам успехов!

Если в этой заметке вы не нашли того, что вас интересует, воспользуйтесь, пожалуйста, этой формой и напишите там, что вас интересует. Это не займёт у вас много времени, зато мы все получим от этого выгоду))

День Рождения!

Вот я и приехал со своей поездки к племяннику на день рождения. Ему исполнилось 3 года, уже большой мальчик!



Так приятно наблюдать, как этот любимый человечек растёт, развивается!
С поездки я получил массу позитивных эмоций, и надеюсь, они теперь перенесутся на мои дела. А дел запланировано на ближайшее время много!

Надеюсь, что появится и куча материала для выкладки в фотоблог.

Удачи нам всем!

Весна

В последнее время я часто стал выходить вечерами с фотоаппаратом на фотопрогулки. Гуляю в предзакатное время, когда солнце уже низко и создаёт везде интересные рисунки. 
Сейчас, весной, всё становится зелёным, приобретает цвета. Особенно это заметно после зимы, которая, слава богу, уже прошла. И теперь зеленеющая травка, светящаяся на солнце, поднимает настроение очень хорошо!

На таких прогулках я пробую снимать пейзажи с разными фокусными расстояниями, чтобы научиться максимально эффективно использовать каждое из них, а не ориентироваться лишь на принцип «больше или меньше влезает». Я считаю, что из каждого объектива, даже самого дешёвого, можно научиться «выжимать» максимум.

А это фото с моей последней прогулки (на него можно нажать для увеличения). Это место находится прямо возле дороги, но люди, которые там ходят, видимо, не обращают внимания на него. Они достаточно заметно удивлялись, когда видели меня там, стоящим со штативом. И пусть фотографий много у меня не получилось, зато я с удовольствием провёл время!

                                                                                       …чего и вам желаю!

Создание HDR вручную

Бывают случаи, когда стандартный подход, который выработался в процессе работы, не даёт нормального результата.

Я сегодня на фотопрогулке сделал несколько фотографий, но при обработке они не получились такими, как я хотел изначально.

Создаём HDR панораму

Бывают случаи, когда угла обзора объектива мало для съёмки. В таких случаях делают несколько фотографий и потом объединяют их в панораму. Это сложнее и занимает больше времени на обработку фотографий, зато позволяет добиться интересных результатов.

Желания души

Люди часто отказывают себе в удовольствиях. Я говорю не о физических, а о духовных удовольствиях, о тех, которые просит наша душа, а мы её не слышим. Точнее слышим, но привыкли доверяться своему интеллекту, который всегда оправдывается и находит причины ничего не делать. 

Восстанавливающая кисть Photoshop

Предлагаю вашему вниманию небольшой урок по Adobe Photoshop. Меня попросили рассказать о том, как я пользуюсь одним инструментом, а именно «восстанавливающей кистью». Я это сделаю в этом посте.

Я пользуюсь Adobe Photoshop CS3, но если вы пользуетесь другой версией, то этот инструмент у вас также можно найти, просто интерфейс будет немного разным. Вот как у меня выглядит значок с инструментом «восстанавливающая кисть»:



Важно не перепутать «восстанавливающую кисть» с «ТОЧЕЧНОЙ восстанавливающей кистью», потому что у «точечной…» немного другой принцип действия – она более автоматизирована, но это не даёт вам хорошо контролировать результат:


Другие инструменты тоже полезны, но сейчас мы говорим только о «восстанавливающей кисти»

Это очень полезный инструмент, с его помощью можно удалять разные дефекты на фотографии. Он работает по тому же принципу, что и все другие инструменты в этой группе (например, «заплатка»). Отличие же его в том, что им в некоторых случаях удобнее и быстрее работать, чем той же «заплаткой».

Итак, рассмотрим его работу на конкретном примере. Возьмём фотографию, где видна пыль на матрице. Вообще пыль сопутствует всем зеркальным камерам (наверно, потому что там матрица находится там, где её легко достать, и притягивает пыль).


Часть изображения в 100% увеличении, на которой видна пыль на матрице

Если кликнуть в любом месте правкой кнопкой мыши, когда у вас активна «восстанавливающая кисть», то появится окошко с настройками этого инструмента:



Панель настройки «восстанавливающей кисти»
• ползунок «диаметр» меняет размер кисти.
• ползунок «жёсткость» определяет, насколько резкими будут края кисти. Так эту кисть используют в основном для маскировки всяких дефектов, то лучше параметр «жёсткость» держать в минимальных значениях. Хотя бывают случаи, когда нужно сделать кисть действительно жёсткой.
• ползунок «интервалы» регулирует, как часто кисть будет повторять свой узор, когда вы будете проводить ей по изображению. Этот параметр лучше не менять и оставить в положении «25%», потому что он влияет на другие параметры (например, размер кисти и её жёсткость).
• параметры «угол» и «форма» полезно использовать, если форма кисти не круглая, а какой-то особой формы, и её нужно поворачивать.
• параметр «размер» тоже лучше не трогать, если у вас нет графического планшета. Если он есть, то с помощью этого параметра вы сможете выбрать, что будет влиять на размер кисти: сила нажима пером или же его наклон

Настроив параметры кисти, как нам удобно, можно приступать к работе. Для работы нам нужно найти «здоровую» часть изображения, которая по цвету примерно соответствует тому месту на изображении, которое мы хотим замаскировать. Так для удаления прыщика на лице, нужно найти здоровую кожу такого же цвета на этом изображении и, удерживая нажатой клавишу Alt, кликнуть левой кнопкой мыши на этом здоровом участке. Кстати, на верхней панели параметров желательно убрать галочку с параметра «выравнивание», иначе программа будет при смещении мыши, смещать и «здоровую» область, а это почти никогда полезным не бывает:



Параметр «выравнивание» лучше отключить, убрав галочку

После того, как мы выбрали «здоровую» область, можно отпускать клавишу Alt, и начинать рисовать по тому месту, где у нас есть дефект. Я предпочитаю выбирать такой размер кисти, чтобы относительно круглые дефекты (как пыль на матрице), полностью попадали под кисть, чтобы можно было просто кликнуть на дефекте один раз, а не возить кистью по нему.

Таким образом можно убрать все мешающие нам части на изображении:


Та же часть изображения в 100% увеличении, где раньше была видна пыль на матрице. После использования «восстанавливающей кисти» чёрных пятен больше не видно

Говоря о «восстанавливающей кисти», хочу ещё затронуть тему про особенности использования этого инструмента. Дело в том, что не всегда этот инструмент даёт удовлетворительные результаты. Это чаще связано с незнанием особенностей использования.

Итак, чтобы получить наилучшие результаты, нужно:

• стараться не работать кистью у самого края изображения. Бывают случаи, когда за образец («здоровый» участок) берут часть изображения у самого края. Тогда в месте, где был дефект, будет не аккуратный чистый участок, а тёмное или светлое пятно. Это же касается и тех случаев, когда наоборот – «здоровый» участок находится в нормальном месте, а вот дефект на самом краю изображения.
• Аккуратно выбирать место со «здоровым» участком в тех случаях, когда дефект находится не посреди однородного пространства, а в таком месте, где с разных сторон его окружают разные цвета. В таком случае лучше понять, как брать образец, поможет следующий пример:

Возьмём изображение лица с прыщиком (я сделал воображаемый прыщик в виде чёрной точки):


Часть изображения с дефектом. Дефектом в данном случае служит чёрное пятнышко, которое я специально поставил для примера

Как видно, чёрная точка находится в неудобном месте. Если мы возьмём образец из части на лбу, как показано на изображении выше, то в итоге получим вот такое пятно на месте бывшего чёрного пятнышка:


Тёмное пятно на месте бывшего дефекта появилось из-за того, что рядом с дефектом находятся волосы – совсем другой цвет

Чтобы избежать этого, нужно взять образец из места, наиболее похожего на то место, где у нас находится дефект:


Правильное место выбора образца. Как видно, место с образцом также находится рядом с волосами (другим цветом). Это позволит сделать так, чтобы тёмное пятно на месте дефекта не появлялось

Вот что получилось в результате правильного выбора места с образцом:


Результат использования правильного места с образцом. Никакого пятна на месте дефекта больше нет

Как видно на изображении, мы удалили наш воображаемый прыщик и при этом не оставили на его месте тёмного пятна.


Буду рад, если вы нашли в этой заметке что-то новое и полезное для себя. Желаю удачи в экспериментировании и в работе, а также находить свои новые особенности работы с Adobe Photoshop и не только!

Если в этой заметке вы не нашли того, что вас интересует, воспользуйтесь, пожалуйста, этой формой и напишите там, что вас интересует. Это не займёт у вас много времени, зато мы все получим от этого выгоду))

Photoshop - восстанавливающая кисть

Предлагаю вашему вниманию небольшой урок по Adobe Photoshop. Меня попросили рассказать о том, как я пользуюсь одним инструментом, а именно «восстанавливающей кистью». Я это сделаю в этом посте.

Драматический свет

И снова про свет.

Интересно, что для того, чтобы подчеркнуть рельефность какой-нибудь поверхности, нужно поток света пустить не прямо на эту поверхность, а по касательной. Это как идти ночью по разбитой дороге, когда сзади едет машина и светит фарами, и свет попадает на дорогу впереди вас. Тогда маленькие ямки на дороге превращаются в чёрные пятна, и начинает казаться, что это глубокие ямы.

С наступлением Весны!

Вот и настала весна 2010. Этот сезон обещает быть интересным (если не пролетит слишком быстро). На этот сезон у меня много планов, много непроверенных знаний.

Инструкция Трэя Рэтклифа по HDR

Хочу поделиться с вами ссылкой на один сайт, который мне недавно попался. Это замечательная инструкция по HDR фотографии от Трэя Рэтклифа.

Идея снимка

Продолжая тему про солнечную погоду, хочу сказать об идеях снимков. Недавно прочитал про одно упражнение для фотографа, где нужно, гуляя по улице, делать снимки только одной тематики. Я знал об этом и раньше, но сейчас понял, что никогда такого не делал. Если я выходил на улицу с фотоаппаратом, то у меня никогда не было чёткой идеи о том, что именно я буду снимать.

Воодушевление

Когда на улице лежит снег, светит солнце на голубом небе, а у тебя есть свободное время, то само собой появляется воодушевление.

Дети 2

В последние два дня мне снова выпала возможность фотографировать детей. Это были мои племянники. Выпала вполне неожиданно, и отказываться от неё у меня настроения не было.